An oil portrait of a face built from colourful interlocking jigsaw-puzzle pieces in red, blue, yellow and green against a black background, with clear, realistic blue eyes at its centre.

Puzzle Portrait — Fragments Made Wholeפורטרט פאזל ציור שמן מקורי – שברים שהופכים לשלמות

Puzzle Portrait — Fragments Made Wholeפורטרט פאזל ציור שמן מקורי – שברים שהופכים לשלמות2024 · Oil on canvasשמן על קנבס · 70 × 100 cmAvailableזמין

Puzzle Portrait — Fragments Made Whole was born from one simple question: what do we see when we look inward? Not one smooth, orderly picture, but pieces — memories, feelings, things we have made peace with and things still waiting. Eliran Bar-On builds the face here from colourful jigsaw pieces, red, blue, yellow and green, each colour holding something different, the head bare with nowhere to hide, because the consciousness shown here does not try to conceal its complexity but presents it directly. Amid all the coloured fragments, one thing stays entirely human: the eyes. Blue and clear, they look out through everything else, asking nothing and explaining nothing, simply present — and in that presence there is more than any explanation could hold. The black background is not sadness but the quiet that gives the colours room to breathe. Most people know the feeling of being made of something that does not always agree with itself: one part wants to rest while another cannot stop running. This painting is the artist's way of saying that this is not a fault but exactly how it is meant to be — people are not one solid block but a collection of parts that do not always fit perfectly, and that is precisely what makes them human. It belongs to his series on splitting, healing and identity, and it does not try to repair the fracture but to recognise it.

פורטרט פאזל בשמן פורטרט פאזל בשמן הוא ציור שנולד מתוך שאלה אחת פשוטה. מה אנחנו רואים כשאנחנו מסתכלים פנימה? לא תמונה אחת חלקה ומסודרת. אנחנו רואים חתיכות. זיכרונות, רגשות, דברים שהשלמנו איתם ודברים שעדיין מחכים. הציור הזה הוא הניסיון לשים את כל זה על קנבס. פורטרט פאזל בשמן על קנבס הפנים בציור בנויות מחלקי פאזל צבעוניים. אדום, כחול, צהוב, ירוק. כל צבע מחזיק משהו אחר. הראש חשוף ואין בו מקום להסתתר. זה לא מקרי. התודעה שמוצגת כאן לא מנסה להסתיר את המורכבות שלה. היא מציגה אותה ישירות. בתוך כל החתיכות הצבעוניות יש דבר אחד שנשאר אנושי לגמרי והוא העיניים. הן כחולות וצלולות ומביטות החוצה מבעד לכל שאר. הן לא שואלות כלום ולא מסבירות כלום. הן פשוט נוכחות. ובנוכחות הזאת יש יותר ממה שכל הסבר יכול להכיל. הרקע שחור וכהה. השחור הזה הוא לא עצב. הוא השקט שנותן לצבעים מקום לנשום. מה עמד מאחורי הציור אני חושב שרוב האנשים מכירים את התחושה הזאת של להיות מורכבים ממשהו שלא תמיד מסתדר עם עצמו. חלק ממני רוצה דבר אחד, חלק אחר רוצה דבר שונה לגמרי. חלק יודע לנוח וחלק לא מפסיק לרוץ. פורטרט פאזל בשמן הוא הדרך שלי לומר שזה לא תקלה. זה בדיוק איך שזה אמור להיות. אנשים הם לא מקשה אחת. הם אוסף של חלקים שלא תמיד מתחברים בשלמות ובזה בדיוק טמון הדבר שהופך אותם לאנושיים. הציור הזה אינו מנסה לתקן את הפיצול. הוא מנסה להכיר בו. פורטרט פאזל בשמן כחלק מסדרת הריפוי הציור הזה שייך לסדרה שעוסקת בפיצול, בריפוי ובזהות. עבודות שנוצרו מתוך ניסיון להבין מה קורה לאנשים כשהם עוברים דברים קשים ואיך הם מרכיבים את עצמם מחדש אחר כך. מה שמעניין בתהליך הריפוי הוא שהתמונה שנוצרת אחריו לא זהה לתמונה שהייתה לפני. היא אחרת. לפעמים יש בה יותר צבע, לפעמים יש בה סדקים שנשארו גלויים. אבל היא שלמה בדרכה שלה ולא מנסה להתנצל על זה. פורטרט פאזל בשמן מדבר אל כל מי שהרגיש פעם שהוא צריך לאסוף את עצמו חזרה. לאו דווקא לאותו מקום שבו היה לפני, אלא למקום חדש שנוצר מתוך מה שעבר. למה פורטרט פאזל בשמן מדבר אל כל כך הרבה אנשים מאז שהציור הזה עלה לגלריה אני שומע תגובות שחוזרות על עצמן. אנשים מגיעים אליו ואומרים שהם מרגישים שהוא מצייר אותם. לא את הפנים שלהם אלא את מה שקורה בפנים. זו לא תופעה מקרית. פורטרט פאזל בשמן עובד כי הוא לא מנסה להיות יפה. הוא מנסה להיות מדויק. ומה שמדויק לגבי חוויה אנושית הוא שאנחנו אף פעם לא שלמים בצורה מסודרת. אנחנו תמיד במשא ומתן עם עצמנו. בין מה שאנחנו רוצים לבין מה שאנחנו מסוגלים. בין מי שהיינו לבין מי שאנחנו הופכים להיות. הציור הזה מכיר בזה בלי לבכות על זה ובלי לנסות לתקן את זה. הוא אומר שהמורכבות היא לא הבעיה. היא הסיפור. וכשמי שמביט בציור מרגיש שמישהו סוף סוף הבין אותו בלי שהוא צריך להסביר כלום, זה הרגע שבשבילו הציור נוצר. ציורי שמן מקוריים שמדברים על חוויה פנימית אמיתית הם אלה שנשארים על הקיר עשרות שנים ולא מאבדים את הכוח שלהם. כי הם לא מתיישנים. הם מתבגרים יחד עם מי שמסתכל עליהם. פרטי היצירה שם היצירה: הפאזל של הנפש אמן: אלירן בר-און מדיום: שמן על קנבס מידות: 70 על 100 ס"מ מחיר: 5,000 שקלים כל ציור מגיע עם תעודת אותנטיות חתומה. פורטרט פאזל בשמן לחלל שלכם הציור הזה מתאים לחלל שיכול להחזיק שאלה פתוחה. הוא לא ציור שנותן תשובות. הוא ציור שמזמין אותך לעצור ולשאול. אנשים שמביטים בו מספרים שהם מוצאים בו דבר חדש בכל פעם שמסתכלים. לפעמים הם רואים את עצמם. לפעמים הם רואים מישהו אחר שהם מכירים. אם הציור הזה דיבר אליך אני מזמין אותך לפנות אליי ישירות. אשמח לספר יותר על התהליך שמאחוריו ולהראות לך איך הוא ייראה בחלל שלך לפני שמחליטים. לגלריה המלאה של הציורים

Mediumטכניקה
Oil on canvasשמן על קנבס
Dimensionsמידות
70 × 100 cm
Yearשנה
2024
Availabilityזמינות
Availableזמין

← Back to all works← חזרה לכל היצירות